做一個超前的導演——《永恒之軸》執(zhí)行總導演手記
張晴
發(fā)布時間:2020年09月16日 11:49 | 來源:中央新影集團 | 手機看新聞
對于觀眾,影片是以分鐘為單位的,但對于創(chuàng)作者,則是以年計。距離第一次接觸“北京中軸線”這個選題,整整五年。似乎只有做一個超前的導演,才能扛得住時間的打磨。
那么,如何做一個超前的導演呢?
首先就是年輕。幸運的是,五年前我們這支導演團隊,都沒超過30歲。面對歷史一臉懵的我們,扛下了如此厚重的選題。我們即使惡補歷史知識,也遠達不到它該有的厚度。于是我們嘗試走進歷史中的人物,在我們創(chuàng)作的每一個晚上,都會幻想自己是海陵王、忽必烈、朱棣、乾隆……在我們的想象中,他們不再是君王,而是個人。他們的每一個決定,每一個字句,每一個情緒串聯(lián)起了我們的故事脈絡,所以我們片中的歷史或許厚度不夠,但他是有溫度的。
超前的第二點是大膽。歷史類的紀錄片,躲不掉情景再現(xiàn),拍的就算再講究,也很難使觀眾入戲,因為明知它是演繹的。我們采取了一個大膽的想法,用剪影拍攝加上后期合成的方式展現(xiàn),這樣的好處首先是新穎,新則吸睛。其次是讓觀眾不再沉迷在服化道是否逼真的思索中,而是把精力集中在只有黑白才能帶來的氛圍中。
觀眾雖然看不到人物的五官,但是那在雪地中前行的身影,那在黑夜中從劍鞘滴下的血,那徘徊在故宮門口不知如何進入的腳步,遠比人物一顰一笑更有想象的空間。
超前的第三點是審美。審美是看似受時間影響最大的一個環(huán)節(jié),其實它最穩(wěn)定,因為美,永遠不會變。
故事之美,在于細節(jié)和伏筆;畫面之美,在于光線和構圖;剪輯之美,在于節(jié)奏和轉場;所以你只要知道什么是美,并且按照美的原則去做,那么不管是五年,十年,還是更久,它都會是一部優(yōu)秀的作品。
超前的第四點是(有)過(趣)硬的團隊。這次拍攝的地點都很特殊,故宮、景山、天壇……光聽名字就知道外聯(lián)很困難,何況我們還提出開門前就要進去拍攝。外聯(lián)同志愣是磕下了一個個景點,讓攝制組享受著熱鬧景點中,難得的清凈,也保證了我們畫面的純粹,雖然這后來成為了詬病,說我們的畫面過于干凈了。
團隊中的制片也是個有趣的人,他總是能在經(jīng)費范圍內,讓我們吃到最好吃的東西。于是每一個拍攝日,我們都很期待他的餐食安排。在拍攝中軸線之余,可以品嘗它周邊的美食,也算為片子增加了一絲味道吧。
五年后的我們,全部過了30歲。五年后的北京中軸線,改名為《永恒之軸》。五年后的你們終于等來了它的播出。
謝謝你,北京中軸線,我記錄下了這五年的你,你改變了這五年的我。愿我們的過去,皆是未來。